明清宜興紫砂壺發(fā)展介紹
明清宜興紫砂 壺 發(fā)展介紹
紫砂 壺 的興起、繁盛是與茶文化的變化緊密相連的。到了明代紫砂 壺 就開始興盛開來，同時明清紫砂 壺 造型式樣的變化也體現(xiàn)了制陶人勇于求變的設(shè)計思想�，F(xiàn)就詳細介紹明清宜興紫砂 壺 發(fā)展。
明清兩代，伴隨著瓷器的興盛，宜興紫砂 壺 藝術(shù)也突飛猛進地發(fā)展起來，從萬歷到明末是紫砂 壺 發(fā)展的高峰，前后出現(xiàn)“壺家三大”、“四名家”。“壺家三大”指的是時大彬和他的兩位高足李仲芳、徐友泉。時大彬最初仿供春，喜歡做大壺，后來他在游婁東時期與名士陳繼儒交往甚密，他們共同研究品茗之道。根據(jù)文人士大夫階層雅致的品味把砂壺縮小，把茗壺精確化形成自己的風格。另外他對調(diào)制砂泥也有獨到之處，能夠吸收在紫砂 泥中帶有顆粒的效果。他制作的大壺古樸雄渾，傳世作品有菱花八角壺、提梁大壺、朱砂六方壺、僧帽壺等等。他制作的小壺也令人叫絕，因此當時就有“千奇萬狀信手出”“宮中艷說大彬壺”的美譽詩句。李仲芳制壺風格趨于文巧，而徐友泉善制漢方、提梁卣等。他晚年自嘆說：“吾之精，終不及時之粗也”。至此可見時大彬在當時紫砂 界的影響不可動搖，他為紫砂 發(fā)展史作出了巨大的貢獻。
“三大”之后的“四名家”有董翰、趙梁、元暢、時朋。董翰以文巧著稱，其余三人則以古拙見長。另外還有一位著名紫砂 藝人李養(yǎng)心，是萬歷時人，他擅長制作小壺，樸素帶艷，世稱“名玩”。李養(yǎng)心的最大貢獻是開創(chuàng)了“壺乃另作瓦缶囊閉入陶穴”的匣缽裝燒法。此時還有明代的歐陽正春、邵氏兄弟、蔣時英等人，他們借用歷代陶器，青銅器和玉器的造型，紋飾制作了不少超越古人的作品，他們的作品也被后世廣為流傳。另外被譽為“桃圣”的項圣思也非常著名，他制作的大小桃杯，制作的精細入微，其作品也屬于近年來收藏家們尋覓的珍品。
到了清代，紫砂 藝術(shù)進入了鼎盛時期。砂藝高手輩出，紫砂 壺 也不斷推陳出新。清初康熙開始，紫砂 壺 引起了宮廷的高度重視，開始由宜興制作紫砂 壺 胎，進呈后由宮廷造辦處藝匠們畫上琺瑯彩燒制或制成的珍貴的雕漆名壺。雍正也曾下旨意讓景德鎮(zhèn)按照宜興壺的式樣燒制瓷器。乾隆七年宮廷開始直接向宜興訂制紫砂 茶具，至此紫砂 壺 成為珍貴的御前用品。
這一時期紫砂 大家有陳鳴遠、邵玉享等名家，陳鳴遠是繼時大彬以后最為著名的陶藝大家，據(jù)《陽羨名陶錄》記載“鳴遠一技之能世問特出”。著名現(xiàn)代宜興紫砂 陶藝家顧景舟先生評價說：“我從事砂藝六十年，明末清初最杰出的砂藝家首推陳鳴遠。”可見其影響力之大。他的作品銘刻書法講究古雅、流利。其傳世作品也僅有難得的幾件。另外此時期的名家還有虔榮、王南林、邵元祥、邵旭茂、陳觀候等。由于他們的傳世作品極少，后人對他們也就不十分的了解。乾隆晚期到嘉、道年間，宜興紫砂 又步入了一個新的階段，此時最
